歌劇「ドン・カルロ」

　単調な生活の中でのたまの息抜きは重要です．特に自分にとっての音楽鑑賞は心の洗濯ともいえる存在です．

　音楽鑑賞といえば，ほぼ90%以上がオペラというほどオペラ好きの我が家ですが，コロナ禍で頻度は減ったものの行けるときには行くようにしています（劇場や音楽家を応援するという意味もある）．

　先週末の土曜日，５月２９日には初台の新国立劇場で公演中の歌劇「ドン・カルロ」を鑑賞してきました．オペラ観劇と終演後のディナーがセットになる我が家ではいつも電車で行くのですが，現在東京では飲食店での酒類の提供が中止されているため、お酒が飲めないなら無理にディナーにしなくてもよいのと，感染のリスクを減らす意味もあり、今回は自家用車での訪問です（ものすごく久しぶりに首都高を走った　笑）．

　今回鑑賞したドン・カルロはマルコ・アルトゥーロ・マレッリによる演出で，2006年に初出，2014年11月に一度再演され今回は2回目の再演となります．2014年の再演の際に鑑賞したはずなんですが，実はあまり記憶がありませんでした（汗）．指揮はイタリア人のパオロ・カリニャーニ，ヨーロッパの劇場で活躍している指揮者です．キャストはタイトルロールのドン・カルロがジュゼッペ・ジバリ，フィリッポ2世が妻屋秀和、ロドリーゴが高田智宏、エリザベッタが小林厚子、エボリ公女がアンナ・マリア・キウリ，宗教裁判長がマルコ・スポッティという面々です．コロナ禍ではありますが、メインキャストのうち3人が海外招聘ということで、関係者の努力は大変なものだったろうと想像します．ちなみにフィリッポ2世役は当初ミケーレ・ペルトゥージの予定でしたが、本人の都合でキャンセルになり妻屋さんに変更になったいきさつがあります（妻屋さんは2006年と2014年の公演では宗教裁判長をやっていた）．

　ヴェルディの「ドン・カルロ」は16世紀スペインに実在したスペイン・ハプスブルク家の親子である国王フィリッポ2世（世界史ではスペイン風にフェリペ2世と呼ばれる）とその長男ドン・カルロの物語です．史実のドン・カルロは資料の少ない人物ですが，18世紀にシラーが設定を大幅に膨らませて戯曲化し，それを原作にヴェルディがオペラ化しました．作曲時期は「運命の力」と「アイーダ」の間でヴェルディの作曲技法が円熟していた時代になります．この作品は元々1867年に開催されるパリ万博（日本が初めて参加した万博，今年の大河「青天を衝け」でもいずれ出てくるでしょう）に合わせてパリのオペラ座から依頼されました．このため当時のフランスのグランドオペラの形式によって書かれた5幕ものでした．言語もフランス語でした．ただ肝心のフランスでの初演が失敗したことと（招待されたナポレオン3世の皇后ウジェニーが熱心なカトリック教徒だったため，反カトリック的な内容を含むこのオペラに嫌悪感を示した），上演時間が長いことから，すぐに改訂が施され，現在主流となっているイタリア語による4幕ものとなっています．今回の公演もこの4幕版です．5月29日公演は千秋楽ということもあり，オケもキャストも非常にまとまってよい演奏だったと思います．劇場の公式ツイッターで，初日に指揮者が登場して拍手が起こったのを聞き，海外招聘キャストが「本当に客がいるんだ！」と感動していたというツイートが流されていましたが、欧米ではまだ客を入れての公演が不可能なんだと実感した次第です．

今日は開演の際、マエストロ登場の客席の拍手が楽屋に聞こえたとたん、招聘キャスト達が「Publico!（本当にお客様がいるんだ！）」と感激していたそうです！
皆様の拍手が届いています。ありがとうございます。#新国立劇場オペラ

— 新国立劇場＜オペラ＞ (@nntt_opera) May 20, 2021

　休憩を含めて3時間半の公演，久しぶりに心の洗濯ができました（ドン・カルロって最後カルロが先代の王（カール5世）に天上に引き上げられるシーンで幕となるんですが、これも一種の地獄落ちだよなと感じました）．