歌劇「フィレンツェの悲劇/ジャンニ・スキッキ」

　この前の日曜日4月7日に，新国立劇場で初日を迎えた歌劇「フィレンツェの悲劇/ジャンニ・スキッキ」（新演出）公演を鑑賞してきました．

　異なる作品の2本立て公演というと，昔の地方の映画館を思い出しますが，オペラの世界でも1幕物の短い作品の場合，他の作品と組み合わせて上演されることはよくあります．レオンカヴァッロの「道化師」とマスカーニの「カヴァレリア・ルスティカーナ」はその代表で，この2作品の組み合わせはしばしば目にします．一方で，プッチーニの「ジャンニ・スキッキ」も1幕物で非常に人気の高い演目ですが，こちらはプッチーニが三部作（「外套」，「修道女アンジェリカ」，「ジャンニ・スキッキ」）として作曲したものの3作目にあたります．ですから本来はこの3作セットで上演されるべきものです（少なくともプッチーニはそう考えていた）．しかしながら前2者はジャンニ・スキッキほどの人気を得られず，現在ではこの3部作をまとめて上演する機会はめったにありません．その代わりに，このジャンニ・スキッキと他の作品（特に先に挙げた「道化師」「カヴァレリア・ルスティカーナ」どちら）かとのセットという上演パターンが見られるようになっています．

　そんな世間一般の空気の中で，今回の公演はツェムリンスキーの「フィレンツェの悲劇」との組み合わせでした．これまであまり例のない組み合わせのように感じましたが，実はちゃんとした理由があるようです．それはこの2作品がどちらも16世紀のフィレンツェを舞台にしていることです（あとは作曲年代もほぼ一緒）．16世紀といえばイタリアルネサンスが黄昏を迎える時代です．そんな背景の中で，勧善懲悪といった単純なものではない，また王侯貴族の華やかな世界でもない，きわめて人間臭いドラマが描かれれています．「フィレンツェの悲劇」は悲劇と銘打たれていますが，果たして悲劇と言えるのか疑問ですし，一見喜劇作品に見える「ジャンニ・スキッキ」も，最後主人公が「私は地獄に落ちるでしょう」というように純粋な喜劇とはいいがたい部分もあります．

　そんな独特の雰囲気を持った2作品の演出を担当したのが栗國淳氏，定型的ではないがそれでも奇をてらったわけでもない面白い演出でした（公演はまだ続くのでネタバレはしません）．公演内容はもちろん素晴らしかったです．

　どうでもいいのですが，幕間にロビーでシャンパンを飲んでいたら，近くにアフロヘアのおじさんがいて，「なんかすごい人だなぁ」と思っていたら実は栗國淳さん本人でした（笑）．この日はマチネの公演だったので，終演後は小田原に戻って駅前の銀座ライオンで夕食，久しぶりにローストビーフをいただいたのでした (^^)v